nunca Tenemos dificultad de que en ellas, igual que entendio Kandinsky, “el color rojo puede inducir una traqueteo animica parecida a la sobre la llama, porque el rojo es el color sobre la llama. El rojo calido seria apasionante, Incluso el momento de que es lastimoso, quiza por su semejante con la mortandad” (Kandinsky, De lo espiritual 52). El colorado de la mortandad del sacrificio de Cristo se une al rojo del amor del Espiritu Santo. La polaridad domina la perspectiva en rojo y, justamente en virtud sobre ella, seria expresion sobre esa interioridad desplazandolo hacia el pelo de la vida misma. Juliana no se estremece ante la vision en colorado que con al completo nunca esta sola, sino que alterna con otras visiones en las que el color permite transito a la materia, y no ha transpirado a las que aqui no debemos referirnos. Si bien el inventor de la idea nos ha permitido confirmar la intuicion sobre que la perspectiva de Juliana era la perspectiva abstracta, se impone hoy por hoy afrontar sobre un manera explicito una cosa indudable: la conceptualizacion sobre la perspectiva en rojo nunca seria kandinskyana, en la grado en que nunca se combinacion con otros colores. La vision en rojo sobre Juliana seria estrictamente monocroma. Ya vimos en la rememoracion del crepusculo moscovita, como Kandinsky no se detenia ante la unidad del color (rote Einheitlichkeit), sino que continuaba con una arrebato cromatica. De enterarse el caracter monocromatico de la perspectiva en colorado de Juliana, y tambien de las folios 6v al 8r del ms Egerton (Fig. 6) existe que solicitar a quien concedio apoyo a la monocromia adentro de la idealizacion, o mas alla sobre ella. Tenemos que solicitar a Yves Klein.
En la historia sobre la idea igual que disposicion o garbo comenzado en Europa en 1911 con la trabajo de Kandinsky a la que ya hemos aludido, el ano 1955 existe que entenderlo igual que un segundo sobre ruptura y no ha transpirado sobre transformacion del Modalidad. Seria el anualidad en que Yves Klein presenta en el Salon de las realidades nuevas en Paris su primera trabajo monocroma que no fue admitida. Igual que aprecia Denys Riout “el monocromo nunca seria aun una modalidad ordinaria sobre la pintura” desplazandolo hacia el pelo lo que crea de entrada resulta una problematizacion sobre la definicion sobre la pintura igual que arte, en la laborioso oscilacion dentro de la hilaridad nihilista asi como la seriedad que implica la expresion de lo total (20). Riout situa la monocromia en la folclore de forma perfecta atestiguada que nunca es una diferente sino la sobre la iconoclastia fundamentada en el caracter infigurable de Dios. La iconofilia se argumenta en la mesura en que el icono no deviene De ningun modo idolo, sino que la mirada debe transitar por la imagen de remontarse al ideal inmaterial, al prototipo, lo cual es, a la idea de la que procede. La consideracion sobre que las visiones sobre Juliana son apofaticas me da la impresion correcta en la mesura en que son abstractas desplazandolo hacia el pelo su unidad monocroma nos conduce justamente a lo absoluto. La teologia cristocentrica de Juliana nunca invalida en absoluto esta tesis, pues En Caso De Que Cristo seria efectivamente la fama del Padre, las visiones parten sobre la humanidad sobre Cristo, esto es, sobre la figuracion (la inteligencia ensangrentada con la corona de espinas) Con El Fin De de ri?pido, al centrar la mirada en la muerte sobre Cristo, inundar sobre colorado al completo el campo de vision, abriendo al lector a la imaginacion de estas realidades invisibles. Denys Riout situa a Yves Klein en esta folclore mistica, alejandolo por tanto sobre las antecedentes monocromaticos de las siglos XVIII y no ha transpirado XIX, invariablemente del ala de la risa (25). A pesar del rechazo del primer monocromo de Klein por parte de las abstractos, la via monocromatica se va configurando como una realidad, segun se deduce sobre la disposicion generalizada sobre bastantes artistas a reducir la lista de colores, suprimiendo casi los contrastes. Pero estas obras no fueran autenticos monocromos, contribuyeron sin dubitacion an actualizar la posibilidad: Clyford Still, Mark Rothko, Barnett Newman Incluso las Black Paintings de Ad Reinhardt que suponen la consolidacion definitiva. En marzo sobre 1960 tuvo lugar Durante la reciente exposicion tematica consagrada a la pintura monocroma en el Stadtisches Museum de Leverkusen. La pintura monocroma se convierte en genero, afirma Riout (68). En las escritos, Yves Klein comenta la distancia que separa la abstraccion sobre sus monocromos, Conforme el apelativo que diera a las pinturas Pierre Restany:
Tanteo individualizar el color, Ya que he llegado a pensar que existe un ambiente vivo de cada color asi como expresamente esos mundos.
Mis cuadros representan una idea de unidad absoluta en la excelente serenidad; idea abstracta representada sobre manera abstracta, lo que me ha conducido a situarme en el lado sobre los pintores abstractos. Senalo sobre inmediato que los abstractos nunca lo entienden de este modo y no ha transpirado me reprochan dentro de otras cosas el rechazo an inducir las relaciones sobre los colores cinco .
Este testimonio sobre 1955 alude claramente al cambio que supuso la monocromia dentro sobre la generalizacion, pero ademas que, aunque sea en el interior sobre la moralidad del artista, no supuso una ruptura, sino por el opuesto una continuidad transformadora. La idea que tiene Klein del color como ser vivo seria analoga a la de Kandinsky: “Pour moi, les couleurs sont des etres vivants, des individus tres evolues qui s’integrent a nous, comme a tout” (229). Con cualquier, destaca la diferenciacion fundamental: en punto sobre ocuparse del contraste cromatico, ocurre la seleccion de un unico color. Klein relato el transcurso sobre la formacion del monocromo: seria en 1947 cuando le sobreviene la idea, “la perspectiva sabedor monocroma”, que el entiende como el producto sobre la totalidad de las investigaciones apasionadas de aquella epoca (judo, trato con los rosacruces, jazz, etc.), aunque nunca sera inclusive 1949 cuando esa datingranking.net/es/flirtymature-review idea se hace ciertamente conocedor. Sucedio en Old Brompton Road de Londres, cuando trabajaba con el fabricante de marcos Robert Savage y no ha transpirado entro en comunicacii?n directo con la disciplina, suprimiendo toda irregularidad en las capas, el blanco, el rojo, el oro asi como las hojas de oro “que volaban literalmente a la inferior ordinario sobre aire”:
